С днём рождения, камерный!

Очередной День рождения, по счету двадцать восьмой, Смоленский Камерный театр отметил премьерой – танцевально-пластическим спектаклем по мотивам авантюрного романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев». Созданный в 1989 году усилиями неутомимых подвижников театрального дела Александром Бобровым, Владимиром Гуркиным и Николаем Парасичем, Камерный театр сравнительно благополучно пережил пору становления в спальном районе, побывал на гастролях за рубежами Отечества, отвоевал очень неплохое здание в центре города, но главное – покорил зрителей, а значит – доказал свое право на долгую и счастливую жизнь. Сегодня Камерный театр, пожалуй, самый посещаемый в Смоленске, и популярность его растет от спектакля к спектаклю. А ведь этого могло не быть, если бы… И вот тут я хочу отдать должное человеку, которому, по большому счету, мы обязаны тем, что в городе есть такой театр – Камерный. Зовут его Александр Евгеньевич Бобров. Это он, на сломе социальных формаций, сумел убедить, обосновать и доказать тем, от кого это зависело, необходимость театра-студии «Этюд», преобразовавшегося впоследствии в Смоленский Камерный театр. Это он, ведущий артист Смоленского драматического театра на амплуа молодого социального героя, «подняв» все свои связи в обкоме, горкоме и райкоме комсомола, сумел добиться здания, штатного расписания, возможности пригласить на работу в Смоленск и режиссера Парасича, и талантливых молодых артистов, которые стремились к нам из разных городов дышащего тогда «на ладан» Советского Союза. Это он, Александр Бобров, с его невероятной способностью доказывать, убеждать, добиваться намеченной цели, в превосходной степени обладающий тем, что нынче называют харизмой, каким‑то чудом получил под театр здание бывшего кинотеатра «Юбилейный», «нашел» деньги на его капитальный ремонт, сам укладывал плитку в зрительской части театра, то есть делал всё возможное и невозможное, а потом ушел, насовсем, в бизнес. И почему‑то потом так случилось, что Камерный театр стали называть «театром Парасича», хотя правильнее называть его «театром Боброва», или, по крайности, «театром Боброва и Парасича». И было очень приятно, когда на торжествах по случаю Дня рождения Камерного театра его директор Оксана Неклюдова произнесла добрые слова в адрес Александра Евгеньевича Боброва – артиста и директора, одного из отцов-основателей Смоленского Камерного театра. А теперь о последней по времени премьере. Такого драйва, выплескиваемого со сцены в зрительный зал, я не ощущала давно. Артисты упивались игрой, успешно вовлекая в нее зрителей. Молодой талантливый балетмейстер Александра Иванова сумела поставить выразительный спектакль, который совершенно по-новому рассказал нам о приключениях и злоключениях хорошо знакомых с детства литературных героев. Обаятелен элегантнейший Остап Бендер (Никита Куманьков), жалок до слез потертый жизнью Ипполит Матвеевич, он же Киса Воробьянинов (Артем Быстров). Эта парочка «концессионеров» смешна и трагична: демонстрирующий полное пренебрежение к мнению окружающего социума бывший турецко-подданный Бендер и прихлопнутый обстоятельствами бывший предводитель дворянства Воробьянинов. Режиссер-балетмейстер и артисты удивительно точно определили пластический рисунок характеров главных персонажей спектакля. Впрочем, о точно найденной ролевой пластической партитуре можно говорить применительно ко всем действующим лицам и исполнителям. Хороша Надежда Трапезникова (мадам Грицацуева, мадам Петухова – теща Кисы, Гадалка), блистателен Олег Марковкин (инженер Щукин, Горожанин, Гость на свадьбе). Талантливая Саша Иванова сумела совместить актерские индивидуальности с оригинальным пластическим решением, точно определив характер взаимоотношений героев с окружающим миром. А мир этот молод и энергичен. На дворе – одна из первых пятилеток, и все «рождены, чтоб сказку сделать былью». Даже Остап с Кисой.

Лариса РУСОВА