Разгадать Долосова…
В Смоленском Доме художника с большим успехом экспонируется выставка живописных работ Александра Долосова – одного из самых известных смоленских художников среднего поколения. Его произведения экспонируются на самых престижных выставках, причем, не только групповых и в России, но и за рубежом, в частности, в Германии и Франции. Упоминая заграницу, я имею в виду персональные выставки сравнительно молодого человека, чьи работы, помимо всего прочего, серьезно обсуждаются известными искусствоведами, которые, анализируя живопись Александра Долосова, определяют его стиль, как, цитирую, «балансирующий на пересечении импрессионизма, постимпрессионизма и экспрессионизма». Вот так. Александр Эдуардович Долосов – выпускник художественно-графического факультета Смоленского государственного педагогического института. По его окончании два года отдал преподавательской деятельности на кафедре изобразительного искусства, а потом ушел на творческую работу. Это случилось в 1995-ом. Собственно, с этого времени и началась бурная выставочная деятельность Александра Долосова. Он участвует во всероссийских, международных, областных, пленерных групповых художественных выставках. Организовывает девять персональных, что само по себе свидетельствует о незаурядной работоспособности художника и его огромном желании постоянных встреч со зрителями. В 2002 году витебский Мемориальный музей Марка Шагала устраивает персональную выставку произведений Александра Долосова. Ее несомненный успех имел продолжение – одна из работ художника вошла в постоянно действующую экспозицию музея. Являясь активным членом творческого объединения «АртПроИск», Александр Эдуардович по приглашению «Общества друзей «Смоленск-Хаген» практически ежегодно устраивает персональные выставки в немецком Хагене, которые, судя по регулярности их проведения, пользуются большим успехом у публики. Один из московских искусствоведов, побывав на персональной выставке Александра Долосова, которая проходила в столице, выразил предположение, цитирую, «что со временем именем этого художника в городе будут называть художественные школы и улицы…». А известный смоленский художник, график, ювелир Алексей Довгань в одном из интервью призвал всех, кто любит изобразительное искусство, непременно приобретать работы Саши Долосова, потому что очень скоро они станут лотами на самых известных европейских аукционах, и тогда уже нашим коллекционерам останется лишь слезы горькие лить и сетовать на нерасторопность… Александр Эдуардович работает, преимущественно, в жанре портрета и пейзажа. Его полотна наполнены воздухом, изображения – расплывчаты и размыты, что создает эффект призрачности, иллюзорности, хрупкости мира, в котором живет художник. Эти ощущения усиливает цветовая гамма – полное отсутствие ярких пятен, непредсказуемая последовательность мягких цветовых сочетаний, переходящих в монохромность цвета при мощном, опять цитата, «брутальном» мазке. Мир произведений Александра Долосова неповторим и индивидуален, лаконичен и прост. У художника свои собственные, разнообразные живописные приемы, что делает его работы абсолютно узнаваемыми. Александра Эдуардовича природа наградила особой формой мышления, обостренной интуицией, отсюда его глубокое понимание и точное восприятие прелести скромных городских пейзажей, неухоженных двориков «старого» Смоленска с ветшающими домами, нелепыми гаражами-сараями, той самой «уходящей натуры», глядя на которую щемит сердце и наполняется грустью душа. И вообще, прав столичный критик. Стиль художника Александра Долосова очень близок импрессионизму, с его открытостью и доверчивостью, глубокой поэтичностью и совсем, как весенний ветерок, легкой грустью. Мое особое внимание привлекли женские портреты Александра Долосова, за каждым из которых витает призрак француженки Жанны Самари. «Призрак», потому что в отличие от отца импрессионизма, Долосов свою натурщицу раздел. Но цветовая гамма – бело-розовый перламутр, размытость, воздушность, «привораживающий» взгляд! Кто бы сегодня помнил скромную артистку «Комеди Франсез», не будь ее портрета кисти великого Ренуара? Это я к тому, о чем писала в начале, цитируя московского искусствоведа. И еще. Работы Александра Долосова нужно не просто смотреть. Их нужно разгадывать. Мне на это понадобилась неделя.
Лариса РУСОВА