Куклы так похожи на людей

10 сентября начался новый, юбилейный, 80‑й сезон в одном из старейших российских кукольных театров – Смоленском областном театре кукол имени Д.Н. Светильникова. Сезон открылся музыкальной сказкой «Аленький цветочек», но если вы по наивности своей думаете, что это хрестоматийный аксаковский вариант – глубоко ошибаетесь. «Аленький цветочек» в нашем театре – это совершенно самостоятельная сказка И. Карнауховой и Л. Браусевич, придуманная озорными и веселыми людьми – с новыми персонажами, удивительно гармонично вписавшимися в аксаковскую канву и, более того, придавшими и пьесе, и спектаклю динамику, легкость и лиризм. «Аленький цветочек» – последняя работа главного режиссера театра Виктора Савина, ушедшего в мир иной два года назад. Но самое обидное, не суждено было поработать Виктору Ивановичу в новом здании, оснащенном профессиональной звуковой и световой аппаратурой, с двумя сценами, большой и малой, одним словом, в Театре. Премьера, совпавшая с открытием сезона, прошла без него. Это очень грустно, потому что оставил после себя режиссер Савин действительно замечательный спектакль, который можно и нужно смотреть зрителям всех возрастов. «Аленький цветочек» – демократичен, понятен, интересен. Я бы назвала его мюзиклом, потому что звучит в спектакле много красивой музыки. Достаточно сказать, что все главные герои имеют свою музыкальную тему и вокальную партию, или, как говорят в оперетте, «выходную арию», мелодичную, трогательную и, представьте, легко запоминающуюся (композитор – заведующий музыкальной частью театра Сергей Прудников). Очень красивая песня написана для главного героя – Чудища (арт. Виталий Игнатенко). Музыкальная сцена, дуэт Настеньки (арт. Ирина Мезенева) и Чудища, завершающая первое действие спектакля, просто трогает до слез, так органично ведут ее актеры. А как озорно и совсем не страшно звучит трио лесной нечисти в составе Кикиморы (арт. Светлана Полякова), Лешего (арт. Виталий Игнатенко) и Бабы-Яги (арт. Валентина Лебедева)! Эти лесные ребята, как оказалось, хотят извести Чудище, которое вовсе не чудовище, а заколдованный принц, Но до чего же весело и непринужденно замышляют совершить свое черное дело лесные разбойники! С песнями, шутками и прибаутками и совсем никудышними планами, что старательно вынашивали в пустых головах. Ничего у них, конечно, не получилось, как и у злокозненных сестричек Гордеи (арт. Татьяна Ковалева) и Анфисы (арт. Светлана Полякова), позавидовавших нечаянному счастью Настеньки. Но как же они обаятельны, эти злыдни, как бездарно и, в общем‑то, особо не надеясь на успех задуманного на скорую руку коварства, они хитрят! И не бояться, а сочувствовать им надо, что и делают совсем юные и достаточно взрослые зрители. Тут и реплики непроизвольные на сцену летят, и подсказки героям спектакля на тему о том, как выйти из неприятной ситуации. Очень хороши куклы (художник-постановщик – главный художник театра Светлана Долгина). Но, знаете, что я заметила? «Отрицательные» кукольные персонажи спектакля намного интереснее «положительных». У первых – осмысленнее лица, выразительнее пластика движений, и полное ощущение, что кукла владеет мимикой и обладает душой. Вторые – полная им противоположность. Отчего это происходит? Художнику интереснее создавать «плохого» героя, потому что «хорошие», в большинстве своем «ходульны» и примитивны, а за «плохим» стоит судьба? И артистам интереснее создавать характер, играть переменчивость настроения кукольных героев? Вроде все куклы одинаково-планшетные, все – да не все. Повезло Виталию Игнатенко, у которого сразу и Леший, и Чудище, или Светлане Поляковой – исполнительнице ролей Анфисы и Кикиморы. Меня, например, совершенно пленила ее толстая, неуклюжая, туповатая Фиса, любительница восточных нарядов. Думается, и актрисе интересно работать с этой куклой, и художник ее создавала – любя. А как быть Ире Мезеневой, если ее Настенька – аналог Барби: глазки, носик, губки, коса до пояса? Что играть, когда нет характера? Артист, он ведь от куклы идет. Впрочем, на уровень спектакля это абсолютно не влияет. А еще «Аленький цветочек» хорош тем, что впервые художественно-постановочной части театра удалось использовать технические возможности сцены. Пусть не в полной мене, но почти. Многое придумал режиссер-постановщик Виктор Савин: и сценический круг движется, и туман над болотом в заколдованном лесу поднимается, и звезды на небе горят по-волшебному, и Чудище летает, а уж как светится и играет всеми цветами радуги заколдованный цветочек аленький! За такую красоту действительно можно на смерть лютую к Чудищу отправиться, тем более что он и не чудовище вовсе, а добрейшей души принц-красавец.

Лариса РУСОВА