Магия Лисовского
В минувший четверг в Смоленском Доме художника открылась персональная выставка произведений члена Союза художников России Михаила Лисовского, приуроченная к 75-летию живописца. Выпускник художественно-графического факультета Смоленского государственного педагогического института Михаил Лисовский, прекрасно владея техникой масляной живописи, успешно работает практически во всех жанрах изобразительного искусства. Истоки его творчества, бесспорно, – родная смоленская земля и люди, на ней живущие, представленные на полотнах необыкновенно убедительно и достоверно. Отличительной чертой мастера является тонкий психологизм, помноженный на глубокую философскую наполненность. Особенно ярко это проявляется в портретах, вышедших из-под кисти Михаила Михайловича. Судя по тому, что большинство работ, представленных на выставке, – портретная живопись, этот жанр наиболее близок автору. Герои полотен Лисовского задумчивы и лиричны, сосредоточенны и раскованны одновременно. Они не просто смотрят на тебя с портретов. Складывается ощущение, что они находятся в постоянном диалоге со зрителями, ищут ответы на волнующие участников этого диалога вопросы о судьбе нашего многострадального Отечества. И не важно, былинный ли это витязь, сурово-величавый, как и подобает представителю средневековья, или наш современник, народный художник, ваятель-мудрец Альберт Георгиевич Сергеев. А как выразительны женские портреты! Прелестные большеглазые лица, и всё тот же вопрос: где оно, то самое, несбывшееся, ради чего, собственно, и стоит жить? Или, предположим, герои венецианского карнавала, навеянные посещением Италии, за традиционными лицами-масками которых скрывается тот же, такой русский, вопрос? А каким еще ему быть, если, как утверждает Михаил Михайлович, «русский художник, даже вдыхая чужой воздух, ощущая чужие запахи, всё равно пишет свое, родное, пропуская через русский дух впечатления от солнечной Италии». Полотна Лисовского поражают сильными энергичными мазками, кисть художника «безжалостно» выдает его активную, ищущую натуру. Именно эта пластическая сила, несмотря на достаточно сдержанный колорит произведений, создает ощущение ирреальности, величия и значимости рассказанного на холсте. И тут необходимо сказать еще вот о чем. В творчестве Михаила Лисовского очень четко прослеживаются библейские мотивы, что, несомненно, определяет отношение художника к окружающему миру. А мир, как известно, меняется, и мы вместе с ним. А потому портрет или пейзаж, написанный в начале творческой карьеры, отличен и по манере, и по настроению, и по колористике от созданных сегодня. Нельзя в одну реку войти дважды. Потому и светлая, немного тревожная грусть сменяется тишиной и покоем. Всё, как в жизни. Применительно к себе мастер определяет это как «перевоплощения Лисовского»: «Есть художники, которые используют один и тот же когда‑то найденный штамп. И это называется «состоявшийся художник». А вот, предположим, у Пикассо были абсолютно разные периоды. И вот это – художник! А не тот, который научился что‑то делать – всё, застыл на месте. Человек искусства, как только встал за холст, должен забыть всё, что было. Должен создавать что‑то новое. Не надо прошлое тащить за собой. Что я буду дальше делать? А что на душу падет, то и буду делать». Персональная юбилейная выставка произведений одного из самых ярких и самобытных представителей смоленской художественной школы живописца Михаила Лисовского продлится в Доме художника до 30 мая. Спешите видеть!
Лариса РУСОВА