Летопись душевных движений
Выставка заслуженного художника России Юрия Попова «Прикосновение» открылась в залах второго этажа КВЦ имени Тенишевых. В экспозиции около 120 работ, это графика, театральные эскизы, а также отдельные работы разных лет. Полотна Юрия Попова сразу узнаешь, у художника оригинальный стиль, вне похожестей. Творческая жизнь его отдана театру, не одно десятилетие он работал художником-постановщиком и главным художником в театрах Ульяновска, Нальчика, Смоленска и Москвы. В основе работ этого художника доминирует мысль, которую я бы сформулировал следующим образом: человек – общество – Вечность. Время? Для Попова, мне думается, эта субстанция где‑то на втором или более дальнем плане. Не говоря уже о политике или государстве. Нет, он не избегает горестных примет века, достаточно увидеть работу «Буревестник», чтобы любые подозрения в конформизме художника исчезли. Но и в передаче образа Горького-писателя Юрий Попов идёт от человеческой индивидуальности. И попадает в десятку! Воспоминания о Горьком И.А. Бунина удивительным образом совпадают с трактовкой этого человека Ю.И. Поповым. А уж как данная позиция переложена на холст!.. Посмотришь, и двух мнений не появится. Юрий Иванович не озабочен натуралистическими поисками, он не пишет натуры, хотя сюжетных композиций, городских пейзажей в его активе достаточно, есть и натюрморты, не говоря уже о портретах, но в каждой работе этого художника доминирует философический поиск, он стремится исследовать глубины бытия в той или иной ситуации, личности или литературном герое. Отсюда камерный тон его работ, полотна Юрия Попова ориентируют на внутренний диалог зрителя с художником или с самим собой. Последнее для Юрия Ивановича, уверен, даже предпочтительнее. Остановись, человек, задумайся… На выставке множество мимолетных графических набросков разных лет. Завораживает само по себе стремление художника запечатлеть не только тот или иной храм, уголок города или деревеньки, но и передать своё восприятие конкретной натуры в данный момент. И здесь царит трагическое восприятие мира, истории России, пути человечества как такового. Вот почему у Попова нет случайных работ, хотя при личном общении он, скорее всего, с этим не согласится. Ведущий искусствовед Центрального дома художников в Москве Владимир Цельтнер писал: «… произведения Юрия Попова – летопись душевных движений, которые сильно и плодотворно превращаются в философско-поэтические и личностные индивидуальные образы». На выставке представлено множество театральных работ, в которых видно, как художник решает задачу проникновения в сюжет пьесы через декорацию, создавая атмосферу постановки в целом, одушевляя замысел режиссёра кистью художника. Очень интересны его портреты великих, на выставке представлены два: А.С. Пушкин и А.А. Ахматова. Всмотреться стоит, оба образа далеки от официальных трактовок различных эпох и режимов. Перед нами понимание их поэзии художником. Вы часто встречали подобное на художественных выставках? Автор не чужд самоиронии, тому свидетельством полотно «Осеннее пиво со Степаном в Раю», грустная самоирония и благодарность жизни одновременно. Но вот полотно «Творчество», здесь опять-таки трагизм, за которым болезнь мира человеческого. Всмотритесь… Как говорит Юрий Иванович: «Важен не раскрашенный сюжет, а подчинение всех компонентов, всего живописно-пластического строя холста максимально образному выражению на плоскости мирочувствования художника». В этом контексте можно и, наверное, было бы правильно принять полотно «Крик» как главный лейтмотив всей выставки, но есть и «Моление о чаше». Спящие ученики, молящийся Спаситель и укрепляющий Его ангел. Это – сюжет, а вот золотистый контур вокруг Христа и ангела. Это – надежда. Трепетная, как свеча на ветру…
Выставка Ю. Попова продлится до 20 декабря.
Александр БЕРЕЗНЕВ